Выставки на М`АРСе: "Ночь музеев" в центре современного искусства

Выставки на М`АРСе: "Ночь музеев" в центре современного искусства

15 мая в рамках ежегодной акции "Ночь музеев" СПЕЦКОР посетил центр современного искусства М`АРС.

16 мая
14:40

Каким представляли себе будущее люди из прошлых эпох? Новейшие технологии, голографические проекции, полеты в космос, переставшие быть чем-то удивительным . Пожалуй, довольно избитая фраза «Будущее уже наступило» стала как никогда актуальной в «Ночь музеев»: выставки центра современного искусства М`АРС окончательно размыли границы между нашей действительностью и виртуальной реальностью, между реализмом и нон-фикшеном.

О том, какое влияние оказывает развитие современных технологий на искусство, можно дискутировать бесконечно. В этой полемике М`АРС придерживается позиции, что технологии не убивают и не обесценивают искусство, а, наоборот, дают ему новый арсенал средств, создают уникальный чувственный и эмоциональный опыт. Судить произведения искусства по шкале «красиво – некрасиво» и сводить их исключительно к классическим пейзажам или портретам старинных мастеров в галерее было бы косностью. Искусство – детище эстетических революций, оно, как и понятие красоты, гораздо шире и глубже.

AТMOSPHERE. THIS IS YOUR AIR

15 мая состоялось открытие иммерсивной аудиовизуальной выставки ATMOSPHERE. THIS IS YOUR AIR. Каждый из трёх залов выставки представлял собой отдельный мультимедийный проект, который позволил посетителю полностью погрузиться в экспозицию, подключить не только разум, но и чувственный спектр, понять, что в искусстве не действуют никакие законы, даже законы гравитации.

У самого входа в зал посетители сразу могли увидеть два манекена, мужской и женский, между которыми находилась большая модель атома. Экспозиция метафорически показывала химию любви.

Петербургский художник Aizek создал вокруг зрителя ощущение невесомости: графическая реальность, ассоциативно отсылающая то ли к мерцающей линии морской волны, то ли к переливам северного сияния, перекликалась с музыкой и становилась цельным организмом. Музыка дополняла визуальную составляющую, движение фигур соединялось с ритмом композиции, а посетитель выставки переставал быть всего лишь зрителем – инородным наблюдателем. Он становился такой же естественной частью всей динамичной системы.

Во втором зале прямо над головами посетителей проплывали большие мягкие облака, переливающиеся розовато-фиолетовым цветом. Воздушная инсталляция «Облака» (автор Mjay) преследовала цель напомнить зрителю о хрупкости человеческой жизни. Каждая нота музыкальной композиции попадала в движение облаков, их световых переливов. Нет ничего совершенно идентичного – всё изменяется и преобразуется через призму времени и пространства

В третьем зале были представлены работы Константина Худякова, работающего в жанре цифровой художественной техники и экспериментирующим с 3D. У посетителей также была возможность с помощью очков виртуальной реальности погрузиться в VR-инсталляцию «Inter_phaze» автора Polina Zinziver. Пустынные локации с гротескными человеческими скульптурами, лабиринты, полные изгибающихся абстрактных фигур – по задумке автора, зритель должен обрести внутренний баланс и самостоятельно найти черту между реальным и иллюзорным.

RESET 2.0

Ещё дальше с идеей обращения к внутреннему «Я» и нахождения внутреннего баланса пошли создатели выставки RESET 2.0. Start from zero. Выставка представляла собой настоящую многомерную медитацию, часовой путь, за который посетитель должен пополнить эмоциональные ресурсы, избавиться от стресса и найти гармонию с собственным физическим и духовным «Я».

В духовных практиках индуизма у человека есть 7 чакр, психоэнергетических центров, по которым протекает жизненная энергия. Каждой чакре соответствует свой цвет и орган человеческого тела. Так, проходя через 7 залов выставки, каждый из которых соответствует определенной чакре, человек приходит к внутренней гармонии.

Первый зал – Красная комната, чакра Муладхара. Здесь посетитель должен был обратиться к своей первобытной природе, почувствовать внутреннюю силу.

Оранжевая комната соответствовала чакре Свадхистхане. Это вместилище энергии, центр эмоций, удовольствий и ярких чувств. Так как для второй чакры важен чувственный центр, элементы экспозиции были направлены на тактильность. Они приводили в действие осязание, слух, зрение и обоняние – на столике в центре можно было почувствовать различные ароматы.

Жёлтая комната – это чакра Манипура, радость, коммуникабельность, а также сила и власть.

В зелёной комнате – сердечной чакре Анахате -  посетитель должен был обрести спокойствие. Это центр любви и сострадания. Организаторы выставки предложили сесть в массажное кресло и с помощью очков виртуальной реальности посмотреть небольшой фильм с абстрактными образами.

Голубая чакра, Вишуддха, отвечает за творческую деятельность, вдохновение и самовыражение, а синяя, Аджна, за интуицию и бессознательное. В голубой и синей комнатах зритель отвечал на вопрос: «Что вы должны себе?». Стены комнаты украшало множество записок с ответами посетителей.

Последний зал выставки, фиолетовая комната, соответствовал седьмой чакре, Сахасраре. Это чакра человеческой личности, управляющая нашим духовным потенциалом и связью с космосом.

Фото: Кристина Вергара Фото: Кристина Вергара
Фото: Кристина Вергара Фото: Кристина Вергара
Фото: Кристина Вергара Фото: Кристина Вергара

Читайте также
20 марта
09:05
Мотивационный проект "Как я попал в Википедию"
17 марта
13:55
В Московском театре иллюзии состоялась премьера cпектакля «Дачники»
17 марта
00:05
Как одеваться стильно и бюджетно?