Интервью с Полиной Газеевой, молодой художницей, участницей ярмарки современного искусства Art Russia Fair 2021.
Полина Газеева стоит у стенда со своими работами. Образ у молодой художницы яркий: макияж в оранжевых оттенках, многочисленные украшения на шее, запястьях, пальцах… За спиной девушки – картина.
— Что ты чувствовала, когда создавала эту работу? Здесь много тёмных красок.
— Это не так очевидно, но на самом деле, у меня было очень хорошее настроение. Я давно живу одна в Германии, вдалеке от семьи. Работы, которые представлены на выставке, я создавала в России, когда приехала к родителям. Мне было очень комфортно здесь, я погрузилась себя.
— Это было недавно?
— Да, в феврале, во время пандемии.
— Как пандемия повлияла на твоё творчество?
— Думаю, положительно. Больше времени получается уделять искусству, меньше отвлекаюсь на работу, другие дела. Сложно оттого, что все заведения закрыты и негде показывать картины. Раньше я выставлялась в галерее в Германии, но она уже почти год не работает.
— Ты работаешь в Германии?
— Да, учителем немецкого. Но раньше, до пандемии, я ещё работала в галерее, организовывала выставки.
— Творческой работой в Европе можно обеспечить себе комфортную жизнь?
— Мне ещё нет. Это зависит от уровня художника. Иногда я продаю работы, но это очень нестабильный заработок. Могу продать две работы в месяц, а потом очень долго тишина. Никогда не получается делать прогнозы.
— Кто обычно покупает твои работы?
— Последнюю работу купила пожилая пара, они занимаются перепродажами и коллекционированием.
— Ты продаёшь картины сама или через посредников?
— По-разному. Эти люди купили картину через галерею, где увидели её. Сама тоже продаю, часто это происходит через Instagram, но это больше касается набросков.
— Твои работы находятся по соседству с работами твоей мамы Юлии Та. Какое влияние она оказала на тебя как на художника?
— Я рисовала с детства. Родители обратили внимание на мои успехи, когда я была совсем маленькой. Они всегда поддерживали меня, знали, что искусство – это моё. Никогда не говорили что-то вроде «не будь художником, никогда не сможешь себя прокормить». При этом они хотели, чтобы я получила нормальное образование, «настоящее».
— И ты в итоге его получила?
— Не совсем, я ушла из универа на последнем курсе.
— Не жалеешь?
— Нет.
— А какое это было образование?
— Индустриальный дизайн.
— Кажется, не такая далёкая от искусства сфера.
— Нет, в Германии это очень техническая специальность. В последний год учёбы я поняла, что всё: не могу, не хочу. И скорее всего, никогда в жизни этими знаниями не воспользуюсь.
— Ваши с Юлией работы в некоторых моментах (техника, например) кажутся достаточно схожими. Не бывает переживаний насчёт того, как бы случайно не позаимствовать идею, когда творите бок о бок?
— Обычно я не работаю с текстурами, в Германии нет такой возможности.
— Почему?
— Не хватает пространства. У меня нет своей студии, а дома делать это очень неудобно. Для таких работ требуется много места, им нужно неделями лежать на полу и сохнуть. Поэтому в Германии я рисую только акрилом на холстах.
— Ты любишь экспериментировать в творчестве?
— Я создаю то, что не могу не создавать. Я хочу рисовать так, как чувствую, не задумываясь о том, что скажут. Мне часто говорят, что у меня очень жестокие или очень кровавые картины. Мне, наверное, отчасти нравится провоцировать людей, но это не главное.
— Откуда взялось это желание провоцировать, как ты думаешь?
— Когда я училась в школе в Германии. В последнем классе у меня был предмет «Рисование», и нужно было выбрать тему для выставки в конце года. Мне очень трудно было определиться с этим, потому что раньше я рисовала всё подряд: и натюрморты, и ландшафты… В итоге как-то случайно пришла к теме людей. И тогда создала работу, на которой была нарисовала кровь: там был изображён человек, который сам себя разрывает. Мой учитель по рисованию сказал тогда: «Мне нравится, но родители учеников младших классов могут пожаловаться». Мне было тогда так приятно. Искусство должно быть таким, чтобы кто-то сказал: «Такое нельзя показывать».
— Ты рада тому, что обучалась искусству в Германии?
— Я училась там не всё время, а только последние два года в школе.
— Давно живёшь там?
— Почти девять лет.
— Как ты оцениваешь, чем образование в этой стране отличается от российского?
— В школе Германии у меня была полная свобода. Мой учитель никогда не ставил ограничений и инструкций, максимум – показывал работы разных художников, чтобы вдохновлять. Иногда высказывал своё мнение, но никогда не говорил, как мне делать и как – нет.
— Кем ты видишь себя через 10 лет?
— Художницей и режиссёром, наверное. Сейчас как собираюсь получать режиссёрское образование.