От забытых реплик до сломанных декораций: известные театральные курьезы

Театр — это живой организм. Даже если у постановки есть чёткий сценарий и множество репетиций, нет гарантии, что всё пойдёт по плану.

Сложно определить, сколько правды в театральных байках. Некоторые из них рассказывают по-разному, с разными персонажами и сюжетами. Но все эти истории активно передаются от зрителя к зрителю и от опытных актёров к новичкам. В них важны не факты, а отражение сути актёрской профессии.

Вот несколько забавных примеров из истории российского театра.

Николай I и ЖКХ

Мастерство актёра проявляется во многом в способности к импровизации, в умении превратить досадную оговорку в изюминку всей постановки. Однажды это коснулось творческого дуэта Олега Ефремова и Евгения Евстигнеева, игравших в спектакле о декабристах.

Ефремову в роли Николая I в одной из ключевых сцен надлежало величаво произнести: «Я в ответе за всё и за всех». Однако вместо положенного текста в тот вечер прозвучало: «Я в ответе за всё и за свет». 

Евстигнеев в роли декабриста Чернышёва, ни на секунду не теряя самообладания, тут же справился у императора насчёт других жилищно-коммунальных вопросов: «За газ и воду — тоже, ваше величество?..».

Зрительский отклик ждать не заставил.

Тут дом разваливается!

Полноразмерные и реалистичные театральные декорации иногда не желают уживаться с артистами в мире. В такие моменты на помощь приходят ловкость и хорошая реакция, позволяющие с блеском выйти из опасных ситуаций.

Розалинда из оперетты «Летучая мышь» (артистка Свердловского Музкома Мария Викс) по сюжету должна была застать служанку Адель за примеркой своего наряда и тем самым вынудить её спрятаться в коробке.

Выходя на подмостки, актриса зацепила каблуком тюль, скреплявший бутафорские колонны, и вызвала этим эффект домино: колонны начали падать одна за другой, зарождая ужас в зале.

Понимая, что не справится одна, Викс превратила техническую накладку в часть действия. Она обернулась к невидимой Адели и с напускным раздражением воскликнула: «Ну и где тебя носит?! Тут весь дом почему-то разваливается!».

Эта импровизация помогла разрядить атмосферу и предотвратить серьёзный инцидент.

Когда остроумие сильнее сценария

Пожалуй, больше всего слухов и баек сопровождает творческий путь Фаины Раневской. Многие из них связаны с её поведением на сцене: артистка могла мгновенно среагировать на любой сбой, бросив реплику, отсутствующую в тексте, но идеально подходящую к ситуации.

Партнёр Раневской по некоторым театральным работам, Ростислав Плятт, позднее делился, что её импровизации порой шокировали коллег.

В спектакле «Правда — хорошо, а счастье лучше» Раневской достался большой объём реплик, поэтому за кулисами дежурила помощник режиссёра с текстом пьесы наперевес. Желание причинять добро и излишнее рвение чуть не погубили спектакль: боясь, что Раневская не расслышит, суфлёр в одной из сцен почти шагнула прямо на подмостки.

Не прерывая действия, Фаина Георгиевна в своей саркастичной манере обратилась к девушке: «Милочка, успокойтесь, этот текст я знаю», а зрители решили, что эта сцена была отрепетирована заранее.

МХАТовский «Гопкинс»

Далеко не всегда отклонения от сюжета бывали случайными. Сохранилась история о том, что для старых артистов МХАТа причудливое слово «гопкинс» служило тайным сигналом, который обязывал всех, кто его услышал, в тот же момент подпрыгнуть, чтобы не попасть на денежный штраф от коллег. Правило работало как на спектаклях, так и за сценой.

Говорят, что наиболее часто нелепую команду применяли в самые серьёзные и торжественные моменты постановок, так что историю часто пересказывают во взаимосвязи с выговором от советского министра культуры Екатерины Фурцевой. Современные же артисты театра скорее воспринимают эту байку как вымысел.

Если дело касается людей творческих, стоит всегда быть готовым к внезапностям, курьёзам и неожиданным экспромтам. Именно моменты, когда всё переворачивается с ног на голову, демонстрируют мастерство артистов, создавая самые яркие воспоминания, и входят в театральный фольклор.