В честь единства всех членов театрального искусства 27-го марта 2021-го года страны мира в шестидесятый раз отпраздновали Международный день театра. В России традиционно прошла акция «Ночь театров». Спектакли, лекции и мастер-классы были запланированы на непривычно позднее время. Участники проекта «СПЕЦКОР» побывали на 16-ти мероприятиях в рамках акции. В этом материале вы узнаете, как прошёл спектакль «Жена на бис» в Театре Луны и о чём мы пообщались с актёром Александром Песковым.
Театр Луны относительно молод. Актёр Сергей Проханов основал его в 1993-м году и до сих пор занимает пост художественного руководителя. Нынешнее здание — не первое местоположение театра. Сначала он располагался на северо-западе садового кольца. Спустя 11 лет «Луна» переехала на север района, на улицу Малая Ордынка, дом 31, строение 1. Все выступления и по сей день проходят там. Театр можно узнать по большой фасадной вывеске с названием.
На Ночь Театров нас пригласили посмотреть спектакль «Жена на бис» режиссёра Павла Урсула. В следующем году спектакль отметит свой десятилетний юбилей.
Сюжет рассказывает историю изобретательной героини Анны (актриса — Татьяна Солнцева). У неё не было работы или хобби, все дни она проводила за уборкой и готовкой. Её единственное занятие — муж Ладислао (актёр — Александр Песков).
По воле профессии журналиста Ладислао буквально жил в издании. Его звонки жене постоянно прерывались звонками из СМИ, а дома он был вынужден следить за новостями и читать газеты. Анна не чувствовала себя нужной и решила изменить свою жизнь.
Она начала изучать тему брака. В поисках рецепта счастья она посещала лекции профессора Марко (актёр — Сергей Варчук). Он так много философствовал о назначении двух полов, что очаровал Анну. Она восхищённо благодарила его за лекции, а он рассказал женщине о двоемужестве. Тогда она поняла — выход найден!
Для нового мужа-профессора Анна представилась Лизой. Она ловко справлялась с жизнью на два дома: от одного к другому она уезжала под предлогом работы в другом городе. Анна-Лиза наконец чувствовала себя счастливой. Но неожиданно настал момент неизбежного знакомства мужей: она узнала о беременности.
Все события истории рассказываются в ироничной форме. Выступление не обошлось без шуток про Россию и пандемию коронавируса. Спектакль подходит для развлечения, в нём не поднимаются философские темы. Зрители могут отдохнуть от трудовых будней и насладиться простым юмором. Финал постановки весьма неожиданный: в отношения приходит гармония. Но в чьи именно – узнаете в театре. Посетите постановку на досуге и оцените задумку авторов.
До просмотра спектакля мы пообщались с одним из актёров – исполнителем роли Ладислао, Александром Васильевичем Песковым. В его фильмографии насчитывается больше ста киноработ, а ролей в театре примерно 10. В Театре Луны он участвует в пяти спектаклях.
Разговор начался с острой темы для всех деятелей искусства — коронавирусные ограничения. Александр высказался в пользу снятия запретов на стопроцентную заполняемость зала: «Какой должна быть стоимость билетов, чтобы полностью окупить выступление? Театр, если в нём есть искусство, – это уже антисептик.» Он также шутливо предложил сообщить Департаменту о том, что театр нуждается в людях. «Театры до сих пор заполняются лишь на 50%. Это ужасно! Сейшелы и Кипр открываются, чтобы полежать на солнце и побездельничать. А зачем задумываться? В театре надо думать.» — добавил Александр.
Мы решили поговорить о профессиональном выборе, студенческих годах и нынешних ролях.
— Почему Вы для себя выбрали театр, а не кино?
— Я не выбирал, я поступил в театральный институт. Сначала в Щепкинский, потом в школу-студию МХАТ. Диплом выдаётся актёру драмы и кино. Драма — это, подразумевается, театр. Кино — это дело случая, пригласят или не пригласят. Нет такого, что я отказываюсь играть в театре и буду играть только в кино. Хотя от театра можно отказаться. Кино — другой момент: ты не можешь сказать себе, что будешь работать только там. Тогда ты нигде не будешь работать.
— Вы бы предпочли театр или кино?
— И то, и другое, в меру. Но театр — это живое. Это сейчас и здесь, как говорил Станиславский.
— А что помогло Вам рискнуть поступать в театр? Ведь это очень сложно.
— Я тогда не знал, откуда берутся актёры. Игорь Старыгин выступал в провинциальном городке, где я жил. Я зацепился, услышал и побежал в библиотеку узнавать, где находится театральный институт. А затем я поехал узнавать условия приёма. Я не знал, сложно это или легко. С детства я занимался в музыкальной школе и был знаком со сценой. Хотя я страшно волновался и весь немел. Единственное, что я знал — это то, что читая произведение, с которым ты выступаешь, нужно смотреть чётко в глаза человеку из отборочной комиссии.
— У вас такой огромный опыт игры, но Вам случалось играть самого себя? Персонажа, который был бы Вам максимально близок?
— К счастью, не встречался такой персонаж, где бы я увидел полное отражение самого себя. Я считаю, чем дальше от самого себя, тем лучше.
— Тем проще Вам играть?
— Тем интереснее. Проще, сложнее — это всё вопросы техники. Себя играть неинтересно, надо хотя бы менять причёску [улыбается].
— Как Вам удаётся в потоке масок сохранить собственное «Я»? Так часто приходится "вживаться" в других людей…
— Это не так, мы не вживаемся в них. Если бы мы вживались, то не вылезали бы из психиатрической клиники. Поэтому это определённая работа, и на неё учатся. Очень много времени нужно для того, чтобы понять, где ты, а где грань. Если её перейти, можно сойти с ума и стать маниакально одержимым одним образом.
— Вы же хотели стать военным? Почему выбрали другой путь?
— Не только военным. Кем я только не хотел стать…Я заблуждался, потому что это было в детстве.
— Но ведь Вы им стали: Вы играли военного.
— Да, я сыграл, и мне достаточно.
— По сути, Вы стали всеми, кем хотели стать? Нашли своё «универсальное» призвание?
— Применение себе, скажем так. Я считаю, что занимаюсь своим делом, и не хочу менять профессию.
Вопросы о спектакле «Жена на бис» Александр Васильевич обошёл. Сказал лишь, что в театр нужно идти «спиной». Он посоветовал не читать анонсы — они заранее неправильно настраивают на спектакль.
Материал подготовили Арина Жукова и Анжелика Дагирова.