22 мая 1856 года стало днем рождения Государственной Третьяковской галереи, главного музея русского искусства. В этот день Павел Михайлович Третьяков, коллекционер, купец и владелец текстильных фабрик, приобрел две картины: «Искушение» Николая Шильдера и «Стычку с финляндскими контрабандистами» Василия Худякова. С юности Третьяков мечтал создать музей русской живописи и посвятил этой идее более 40 лет.
Он особенно ценил художников-передвижников и поддерживал их, включая финансовую помощь, что позволило ему собрать лучшие произведения искусства. К 1892 году в его коллекции было 1287 картин, 518 рисунков и 9 скульптур, которые он безвозмездно передал Москве. Сегодня в Третьяковской галерее хранится более 100 тысяч экспонатов.
В этой статье мы расскажем о выставках, которые проходят в этом легендарном культурном месте.

На выставке зрители увидят лучшие живописные и графические работы художника, объединенные в тематические разделы: семейные ценности, вымышленный мир «Кустодиев» и театральные мотивы. Особую ценность представляет серия «Русские типажи», где мастер с теплотой изображает здоровых и жизнерадостных русских красавиц.
Отдельным событием станет показ почти всех сохранившихся эскизов к культовой постановке «Блоха» по произведению Лескова о Левше. Эти работы — вершина сценографического таланта художника.
Экспозиция предлагает новый взгляд на наследие Кустодиева, позволяя лучше понять уникальность его художественного дара. Выставка проходит в Лаврушинском переулке (Инженерный корпус), на 12, 2 и 3 этажах, до 28 сентября.

В Третьяковской галерее открылась масштабная выставка, посвященная Великой Отечественной войне. Проект разделен на пять тематических блоков. Каждый из них раскрывает свой аспект военной истории через живопись, графику и скульптуру.
Первый блок, «Огненные версты войны», показывает первые дни сражений, эвакуацию и тяжелые будни тыла. Раздел «Алтарь Победы» передает триумф освобождения и радость 1945 года. Особенно эмоциональным является блок «Эхо прошедшей войны», напоминающий о цене, которую заплатил народ за мир.
Особое внимание привлекает галерея «Лица Победы». Здесь представлены портреты героев, от простых солдат до военачальников. Заключительный блок рассказывает о судьбе Третьяковки в военные годы: как спасали шедевры, как работали в эвакуации. Посетители услышат голоса сотрудников музея тех лет и увидят редкие кадры военных выставок.
На выставке также представлены исторические материалы, включая нацистскую символику. Они демонстрируются исключительно в образовательных целях – чтобы сохранить память о трагедии и предотвратить повторение ужасов войны. Более 250 произведений искусства – это наша общая история, боль и гордость.
Выставка проходит до 9 ноября в Западном крыле Новой Третьяковки, залы 1 и 2.
Дни бесплатного посещения: 24 апреля, 9 мая, 17 мая, 22 июня и 9 сентября.

Экспозиция ярко показывает, как русские художники-модернисты черпали вдохновение в Востоке, создавая новые направления в искусстве. Представлены редкие работы ключевых фигур этого движения: от Павла Кузнецова и Кузьмы Петрова-Водкина до Александра Самохвалова и Михаила Курзина.
Хотя мастера авангарда и неоклассики использовали разные творческие методы, их объединяло восхищение загадочной азиатской культурой, ее философией и эстетикой.
Впервые представлена уникальная коллекция «восточных» произведений из фондов Третьяковской галереи. Особое внимание уделено творчеству художников, оказавшихся в эвакуации в Средней Азии во время Великой Отечественной войны. Этот период стал важным этапом в культурном диалоге. Выставка позволяет увидеть, как восточные мотивы изменили русский модернизм, открыв новые горизонты для будущих поколений.
Выставка проходит до 28 сентября по адресу: Крымский Вал, 10, залы 39–42.

Московский музей дизайна представляет грандиозный проект – постоянную экспозицию «110 | Российский дизайн 1915–2025» в Новой Третьяковке. Выставка начинается с легендарной петроградской выставки «0,10» 1915 года, где впервые показали «Чёрный квадрат» Малевича и революционные работы Татлина. Эти произведения изменили мир искусства и задали направление для развития мирового дизайна на десятилетия вперёд.
В залах экспозиции представлена вся палитра российского дизайна: от бунтарского футуризма и строгого конструктивизма до космического модернизма и современного арт-дизайна. Посетители увидят, как политические и социальные изменения мгновенно отражались в дизайне предметов – иногда за 5-10 лет визуальный язык менялся до неузнаваемости.
Экспозиция – это настоящая машина времени:
- Легендарный телевизор КВН с линзой для воды;
- Холодильник ЗИЛ – мечта советской семьи;
- Детский трактор и снегокат «Чук и Гек»;
- Духи «Красная Москва» и сифон «Пингвин»;
- Редкие образцы агитационного фарфора.
Особое внимание привлекают реконструкции культовых объектов: стеллаж пионера модульной мебели Случевского и катер дизайнера Соловьёва, будущего основателя ВНИИТЭ.
Каждый экспонат – это свидетель важных событий: арктических экспедиций, космической гонки, Олимпиады-80. Ткань «Челюскинцы», самовар «Спутник», табурет с «космической» конструкцией – эти вещи рассказывают историю страны лучше любых учебников. Выставка показывает, что российский дизайн всегда был на передовой прогресса, а многие идеи столетней давности остаются актуальными и сегодня.
Мероприятие проходит до 25 мая в Западном крыле Новой Третьяковки, зал 3.
