«Ночь в музее» прошла в стенах Новой Третьяковки

В ночь с 17 на 18 мая в Москве проходила ежегодная акция «Ночь в музее». В эти дни свои двери открыла для всех желающих и Третьяковская галерея, в которой представлено много выставок. Корреспонденты Первого студенческого агентства посетили Новую Третьяковку, а именно выставки «Человек и нейросети: кто кого создает?» и «110|Российский дизайн 1915-2025».

«Человек и нейросети: кто кого создает?»

В последние десятилетия технологии искусственного интеллекта развиваются с невероятной скоростью, особенно мощный скачок произошёл в течение нескольких лет. С бурным развитием генеративных моделей меняются наш опыт мышления, подход к решению задач, творчеству, общению, потреблению информации.

«Мы предлагаем задуматься, как ИИ меняет наши паттерны поведения, культурные нормы и способы восприятия. Может ли он влиять на нас так же, как мы влияем на него? Эта выставка — не только исследование технологий, но и попытка увидеть будущее, в котором человек и машина уже неразрывно связаны в творческом процессе. Погружаясь в представленные работы, зрители смогут увидеть, как искусственный интеллект не только отражает человеческое творчество, но и трансформирует его, предлагая новые перспективы и вызывая вопросы о природе сознания и самой сущности человека», — встретила на входе аннотация выставки.

Одной из инсталляций выставки был проект Дарьи Неретиной «Тайная жизнь 2025». В этом проекте художница совместно с разработчиком провели эксперимент, в котором нейросеть, обученная на работах Анны Голубкиной из коллекции Третьяковской галереи, создает новые ботанические изображения в её стиле, но не копирует, а переосмысливает, словно художник, вдохновленный мастером прошлого. В работе были поставлены важные вопросы об авторском праве в эпоху генеративных технологий и природе художественного творчества.

Другая инсталляция «Количество прикосновений» исследует разницу между процессом обучения человека и искусственного интеллекта. Автор в этой работе рассуждает о том, насколько человек готов работать с искусственным интеллектом как с напарником. В 2025-м году прогнозируется новая эра в области искусственного интеллекта — эра автономных агентов, систем, разработанных с целью действовать независимо и выполнять задачи в различных отраслях с минимальным участием человека.

«Экозоборос. 2025» представляет собой спроектированную среду, в которой физические и виртуальные элементы обнажают механизмы взаимодействия человека с искусственным интеллектом. Центральный элемент — фонтан, метафора рекурсии и циркуляции и одновременно символ несовершенства современного этапа развития визуальных нейросетей, их неспособности воспринимать контекст в его сложности.

Проект «А.Г.И.» — монументальная картина неизвестного автора в массивной черной раме, якобы купленная Павлом Третьяковым в конце XIX века. На самом деле всё в этой работе — от имени художника до эскиза — сгенерировано нейросетями. А.Г.И. — аббревиатура Artificial General Intelligence, область исследований ИИ, которая стремится создать ПО с интеллектом, подобным человеческому, и способностью к самообучению. Работа создана на основе 130 отобранных вручную фотографий картин из собрания Третьяковской галереи — пейзажей и абстракций.

В эскизе присутствует двойная экспозиция с глазами Павла Третьякова с портрета Ильи Репина 1876 года. Рама также сгенерирована ИИ и напечатана на 3D-принтере. Музейные образцы в ней сочетаются с элементами технологии печати: древовидные подпорки и орнаментальные фракталы на 3D-печати отсылают к растительным мотивам ар-нуво. Проект исследует грань между реальностью и вымыслом, поднимая вопросы о природе творчества, роли технологий в искусстве, исторической достоверности и влиянии современных технологий на восприятие прошлого.

«110| Российский дизайн 1915-2025»

Выставка представлена при сотрудничестве Московского музея дизайна и Государственной Третьяковской галереи.

Экспозиция отражает развитие отечественного дизайна на протяжении 110 лет. Отсчет ведется от легендарной «Последней футуристической выставки 0,10», которая прошла в Санкт-Петербурге в 1915 году. Она продемонстрировала посетителям особенность и уникальность дизайна в нашей стране. Кроме того, она показала связи современного дизайна со скульптурным и промышленным наследием.

Посетители смогли познакомиться с определениями различных направлений дизайна, например, с функционализмом, с агитационным дизайном, с супрематизмом.

Зрители смогли увидеть и окунуться в ностальгию благодаря инсталляциям с духами «Вечерняя Москва», Олимпийским Мишкой, домашним телерадиокомплексом «СФИНКС».

Кроме того, посетители могли насладиться таким проектом, как стул-гардероб, узнать создателя паттерна для сидений московского наземного транспорта и увидеть легендарные фигурки из культовых мультфильмов.

На одной из инсталляций был представлен макет атомного ледокола «Ленин». На сегодняшний день этот ледокол — единственный в городе Мурманске объект культурного наследия федерального значения.

Одной из частей большой выставки был проект под названием «Национальный культурный код в дизайне». Это уникальное сочетание символов и образов, которые отражают самобытность народа. Россия с её богатой историей и многообразием этнических групп обладает огромным потенциалом для выражения национального кода в различных областях. Использование национального культурного кода в дизайне рождает объекты, которые не только соответствуют функциональным требованиям, но и вызывают у аудитории эмоциональный отклик, основанный на глубинных ассоциациях.