7 лучших нарядов на Met Gala 2026

4 мая 2026 года в Метрополитен-музее прошёл ежегодный Met Gala. Тема этого года — «Costume Art», она исследует пересечение моды и искусства, сопоставляя одежду с произведениями из постоянной коллекции музея. В статье разберём семь лучших образов звёзд, которые попали в дресс-код.

Сабрина Карпентер — Dior by Jonathan Anderson

Певица появилась на красной дорожке в платье Dior, сотканном из кинолент. Корсетный лиф с высоким горлом плавно переходил в струящуюся юбку из лент-полос, а образ дополняли украшенный камнями головной убор и нити-струны, протянутые от платья к пальцам. Карпентер рассказала Vogue, что плёнка взята из фильма «Сабрина» 1954 года с Одри Хепбёрн — одной из её любимых кинокартин. Платье одновременно воплощает классику Голливуда и переосмысляет её в архитектурной форме.

Источник: Getty images

Рианна — Maison Margiela by Glenn Martens

Традиционно закрывая красную дорожку, Рианна появилась в скульптурном золотом платье Maison Margiela — образ был вдохновлён кутюрной коллекцией дома осень-зима 2025. Примечательно, что в 2018 году на теме «Heavenly Bodies» певица тоже выбрала Margiela — тот образ от Джона Гальяно черпал вдохновение в католических облачениях. По данным E! News, платье было декорировано более чем 115 000 кристаллами, антикварными самоцветами и другими художественными элементами.

Источник: Getty images

Бейонсе — образ, вдохновлённый анатомией

Бейонсе вернулась на Met Gala впервые за десять лет и появилась вместе с семьёй: рядом с ней были Джей-Зи и дочь Блю Айви, для которой это стало первым посещением события. Её наряд был посвящён человеческому скелету и дополнен шлейфом из перьев — сочетание двух самых популярных мотивов вечера. Образ был выполнен дизайнером Оливье Руссейном и символизировал дань уважения телу как первооснове любого художественного высказывания. 

Источник: Getty images

Мадонна — Saint Laurent и сюрреализм Леоноры Каррингтон

Мадонна вышла на дорожку в платье Saint Laurent, образ состоял из чёрного атласного и кружевного платья, длинных оперных перчаток, платформенных ботинок и головного убора в форме корабля-призрака. Шлейф-вуаль несли семь сопровождающих в пастельных платьях с прозрачными повязками на глазах.  Источник вдохновения — картина британско-мексиканской сюрреалистки Леоноры Каррингтон «Искушение Святого Антония» (1945). В ней Каррингтон переосмыслила классический религиозный сюжет: вместо демонов святого окружают женские фигуры с мистической атрибутикой. Мадонна воспроизвела детали картины: корабль на голове, кружевные одеяния свиты и украшение в виде птицы, инкрустированное стразами.

Источник: Getty images

Рэйчел Зеглер — Prabal Gurung и «Казнь леди Джейн Грей»

Рэйчел Зеглер поддержала один из трендов вечера — завязанные глаза. Белое платье Prabal Gurung из жемчужного шёлка с лифом ручной работы и юбкой с бантом дополняла шёлковая лента. Образ отсылает к картине Поля Делароша 1833 года «Казнь леди Джейн Грей». Главная героиня – королева Англии Джейн Грей проводит последние секунды перед казнью в 1554 году: она стоит с завязанными глазами у плахи, рядом — дамы и ожидающий палач.

Источник: Doug Peters / Legion Media

Анок Яй — Balenciaga by Pierpaolo Piccioli

Южносуданско-американская модель Аной Яй появилась в кастомном платье Balenciaga от Пьерпаоло Пикколи — нового креативного директора дома. Образ был вдохновлён иконографией Чёрной Мадонны и плачущих статуй Сицилии. Силуэт платья из шёлкового тафта уходил корнями в технику «coquillet» 1949 года, разработанную самим Кристобалем Баленсиагой. Визажист Шейка Дейли покрыла кожу модели бронзой, а по щекам пролегли восковые дорожки слёз — отсылка к иконографии Mater Dolorosa, Богоматери Скорбящей. Скульптурный протезный парик был вручную создан Сашей Глессер по мотивам барочной скульптуры Мишеля Ангье «Леда и Лебедь», которую мастер увидел в залах самого Метрополитен-музея.

Источник: Getty images

Ким Кардашьян — скульптура по мотивам Аллена Джонса

Ким Кардашьян, участвующая в вечере в 13-й раз, обратилась к британскому поп-арту: её нагрудник из стекловолокна был создан совместно с художником Алленом Джонсом, известным провокационными скульптурами тела 1960-х–1970-х годов. Образ был на грани между объектом современного искусства и кутюрным луком.

Источник: Getty images

Met Gala 2026 стал редким случаем, когда тема была воспринята буквально: большинство гостей ссылались на конкретные картины и скульптуры — Делароша, Каррингтон, барочную скульптуру, религиозную иконографию. Выставка «Costume Art», которую гала открывает, включает почти 400 объектов и с 10 мая доступна широкой публике в новых галереях Condé M. Nast.