8 октября в «Геликон-опере» прошла закрытая премьера оперы Сергея Прокофьева «Маддалена». Это мистическая история о невероятно красивой женщине, которая искусно манипулирует мужскими сердцами. Постановка приурочена к 135-летию композитора, которое отметят весной следующего года.
Перед началом оперы зрителей погружают в атмосферу Венеции XV века. В фойе С. Зимина за полчаса до спектакля разыгрывают интерактивное представление — «Ночной венецианский карнавал». Действие постановки зеркально отражает сюжет оперы. Внимание зрителей привлекает не только сюжет, но и атмосфера, и костюмы артистов. У девушек — пышные черные платья с широкой юбкой, высокие прически, шляпы и перья.
Волшебная музыка О. Респиги, А. Кальдара, Г. Ф. Генделя и К. Джезуальдо переносит зрителей в эпоху пышных балов и веселых карнавалов.

Действие оперы разворачивается на камерной сцене Белоколонного зала княгини Шаховской. Это историческое место, где своё творчество и талант представляли публике Пётр Ильич Чайковский, Клод Дебюсси, Айседора Дункан, Сара Бернар, Фёдор Шаляпин, а юный Сергей Рахманинов впервые представил свою оперу «Алеко».

Зрительские ряды выстроены вокруг сцены буквой «П», так что каждый будет погружен в действие и не упустит важных деталей. Опера начинается со знакомства с Маддаленой, которая ждет мужа – художника Дженаро. Когда он возвращается, разворачивается страстная любовная сцена супругов, но её прерывает алхимик Стеньо – друг Дженаро. Стеньо рассказывает о своей таинственной и сильной любви к красавице-незнакомке. Ей оказалась Маддалена. Мужчины обвиняют во всём ведьму-женщину, но она искусно завладела их чувствами и натолкнула на поединок. В итоге Дженаро и Стеньо погибают, а красавица-Маддалена даже и не думает оплакивать их смерть, а только заразительно смеётся.

Роль Маддалены исполнила Ольга Толкмит. Её образ, как и сольные партии, бесподобны! Длинные рыжие волосы, таинственный, властный, игривый взгляд и сильное, многогранное звучание голоса. Партии Дженаро и Стеньо исполнили Давид Посулихин и Дмитрий Янковский. Артисты не только солировали оперные партии, но играли роли. Они передали страсть, смятение, переживания – все эмоции персонажей.

Дополняла это погружение во внутренний мир героев музыка Сергея Прокофьева в исполнении оркестра под руководством Валерия Кирьянова. Интересно, что музыканты находились в углублении позади главной сцены, которое было занавешено.
В кульминационные моменты большую роль играли свет и видеопроекция. На протяжении всей оперы был слышен дождь, который нарастал с градусом повествования сюжета, пока не превратился в настоящую грозу с громом и разрядом молний.

Многим слушателям тяжело разобрать оперный текст, поэтому есть либретто и титры. Последние, к сожалению, были на английском:
«Прекрасная постановка, очень редкая, слышим первый раз. Не хватило титров на русском языке. Местами очень сложный текст. Мы понимаем, что пели на русском, но если вслушиваешься в текст, теряется все очарование от оперы, от музыки. В одно ухо, ты пытаешься слушать музыку, в другое ухо – текст оперы, и они не успевают объединиться. С титрами у меня сразу все складывается в более объемные впечатления», – поделилась мнением Елена Клевцова.

Настоящая ценительница искусства и оперы Галина Ивановна Давыдова в свои 82 года уже не первый раз посещает «Геликон-оперу». Она отметила, что к каждой постановке картины в фойе обновляют в соответствии с темой оперы, а также поделилась своими впечатлениями:
«Понравилось пение, особенно Стеньо, его голос мне очень понравился. Конечно, захватывает! Смотришь с напряжением, волнуешься. Хорошие исполнение и постановка. Главное, перед началом «Ночной венецианский карнавал» вводит в эту атмосферу и перекликается со спектаклем».

Во время учебы Сергея Прокофьева в Петербургской консерватории в оперном классе планировали постановки на будущий год, выбор пал на иностранные сочинения, русских не нашлось. На что Михаил Штейман (впоследствии известный дирижёр) сказал:
«Вот Прокофьев напишет нам оперу, мы её и поставим!».
Эти слова засели в 20-летнем амбициозном и талантливом Сергее. Он увлеченно искал сюжет для оперы. Тенор Мариинского театра Николай Андреев прочёл Прокофьеву «Маддалену» – пьесу Магды Ливен, которая писала под псевдонимом Барон Ливен. Большого впечатления произведение не произвело, но композитор забрал пьесу домой. Перечитав её ещё раз, Сергей Сергеевич отметил, что пьеса представляет собой «чистокровное либретто, просящееся на музыку» и не годится для драматургической постановки:
«В «Маддалене» была масса мест, которые бы при драматическом представлении прошли бы незамеченными и неинтересными; в опере же, благодаря музыке, они приобретали огромный интерес», – писал Сергей Прокофьев в личном дневнике за 1911 год.
Творчество писательницы тоже не понравилось композитору, но все же сюжет «Маддалены» ему показался интересным:
«Барон Ливен оказался молодою светскою дамою, более приятной в обращении, чем талантливой в драматургии. Однако в «Маддалене», действие которой происходит в Венеции в XV веке, оказалось наличие конфликта, любви, измены, убийства», – писал Сергей Прокофьев.

Прокофьев, едва начав работу над оперой по пьесе, сразу же составил четкий план из четырех сцен. Не откладывая, он погрузился в создание музыки. Композитор мечтал поставить оперу в Московской консерватории или Новом свободном театре. При жизни Прокофьева постановка так и не состоялась, а музыка осталась незаконченной. За два года работы над «Маддаленой» Прокофьев создал две клавирные редакции (в 1911 и 1913 годах), но оркестровал только первую часть из четырех.
Через год после смерти Прокофьева в архиве «Российского музыкального издательства» в Париже были найдены его наработки для оперы. Английский режиссер и композитор Эдвард Даунс, большой поклонник русской музыки, завершил партитуру. Впервые массовый слушатель смог услышать «Маддалену» в 1979 году по радио BBC. Премьера оперы на сцене состоялась 28 ноября 1981 года в австрийском Граце под управлением Даунса. Таким образом, опера Сергея Прокофьева, написанная в 20 лет, была завершена лишь спустя 68 лет после её создания.
Интересно, что опера «Маддалена» была включена Прокофьевым в список его сочинений под номером 13. Это число иногда связывают с мистикой, что добавляет произведению дополнительную загадочность.
