Театр Маяковского и его "Истории"

29 января мы посетили спектакль «Истории» в театре Владимира Маяковского. Спектакль поставлен к столетнему юбилею театра. Он состоит из 7 разных постановок. Художественный руководитель театра Егор Перегудов предложил артистам выбрать тот материал, который они хотели бы сыграть или давно не играли.

В начале перед нами открывается невероятно неожиданная декорация: костюмы, висящие на штанкетах в несколько рядов. Они перемещаются то вверх, то вниз, останавливаясь на разных уровнях. Это те костюмы, в которых артисты играли в театре. Удивительная сценография создана народным художником Владимиром Арефьевым. Каждая постановка сопровождается отдельной музыкой, что не даёт зрителям скучать, пока готовится следующий номер. Над сценой шли титры с названием спектаклей и именами режиссеров, которые их поставили. Среди них Охлопков, Арцибашев, Гончаров, Хейфец, Иоффе, Карбаускис и, конечно же, Перегудов с данной постановкой.

Спектакль открывает Светлана Немоляева. В начале она как бы вводит нас в историю театра, показывает стол Мейерхольда, который сохранился до наших времён. Затем она читает «Смех лангусты». Это своеобразное посвящение известной актрисе Саре Бернар. Когда-то со своим супругом Александром Лазаревым они вместе играли этот спектакль. Сейчас же, к сожалению, его нет с нами, но спектакль был хорошо записан, поэтому очень оригинально сделали: Светлана Владимировна говорила, а Александр Сергеевич ей отвечал.

То, что меня зацепило, вот это единение двух людей, пусть которые уже не вместе, но на сцене они были едиными, что для меня было очень трогательно.

Источник фото: сайт театра Маяковского

Далее постановка по Чехову «Лебединая песня» с А. Андриенко и Е. Парамоновым. По сюжету актёр уснул после спектакля, все ушли и заперли театр, но один человек все же остался - суфлер. Далее действие разворачивается вокруг двух героев. По сути сама пьеса об актёрах, о их жизни. Много комического было в постановке, однако если задуматься, очень глубокий смысл вложен в произведение. Тут не только об актере, но и об искусстве в целом, одиночестве, любви.

Источник фото: сайт театра Маяковского

Следующая постановка тоже по Чехову, произведение «Драма», в которой задействованы А. Ардова и А. Лобоцкий. Главная героиня Мурашкина приходит к писателю Павлу Васильевичу, чтобы узнать его мнение о своем романе. Однако герой любит только свои произведения, на другие ему все равно. Но все же соглашается, чтобы та прочитала ему. А. Ардова очень искусно показывает то, как Мурашкина презентует свой роман. Ее героиня увлечена, однако Павлу Васильевичу неинтересно, ему скучно. А. Лобоцкий это и демонстрирует, не только с помощью реплик, но и проявляя эмоции безразличия, незаинтересованности. Очень интересно наблюдать за героями. Кульминацией сюжета является то, что Павел Васильевич не выдерживает и убивает героиню. «Присяжные оправдали его»,- говорит герой. Этой фразой Чехов как бы комически сочувствует Павлу Васильевичу, который был вынужден всё это выслушивать.

Источник фото: сайт театра Маяковского

И завершающей постановкой первого акта являлось произведение «Ключ» А. Аверченко с Д. Поверенновой, В. Запорожским и И. Сапфировым. Комедийная постановка, очень много смешных моментов. Жена скучает, пока ее муж работает дома, пишет о газогенераторах. Чтобы привлечь хоть какое-то внимание, она решает разыграть перед ним сцену с воображаемым любовником, которого Повереннова изображает мужским голосом. Однако мужу, герою Запорожского, это все мешает, и он уходит в другую комнату. Когда он приходит, он объясняет, что этому любовнику, «как червяку», нужно было лезть в замочную скважину. Он не мог зайти, поскольку ключ в кармане у мужа. После приходит настоящий любовник. Все это вызывает комический эффект. После того, как герой уходит, на сцену снова выходит муж и объясняет, что второй раз уже было наигранно, неестественно.

«И потом, почему ты думаешь, что я, не попавшись на удочку в первый раз - попадусь во второй! Тем более, что ключ у меня в кармане». И тут у героя начинаются сомнения. Запорожский спрашивает у зала: «Здесь же никого не было?». И получив, нужный ответ, он успокаивается.

Источник фото: сайт театра Маяковского

Второй акт открывает народная артистка Ольга Прокофьева с произведением Н. Некрасова «Русские женщины». Ольга Евгеньевна в одном из интервью отметила, что хотела сыграть не вымышленного персонажа, а реального человека, который жил на этой земле. Выбор пал на Марию Волконскую. Ольга Евгеньевна исполняет судьбу жены декабриста. Поражает трагичность постановки, весь зал замер, не слышно было ни звука, все сидели и не могли оторваться от выступления актрисы. Нельзя не отметить, что не было никаких ненужных декораций, лишь экран, передающий настроение, и пианино. Некрасов в своем произведении показал всю суть, характер русских женщин-их готовность к самопожертвованию. Героиня покидает родной дом, чтобы «близ мужа умереть». Она готова на все, лишь бы быть с ним в трудную минуту.

«Что делать? И в каторге буду я жить(Покуда мне жизнь не наскучит)». На монологе «Спасибо вам, русские люди!» зал разразился аплодисментами. Очень сильный момент, у многих на глазах стояли слезы. Само произведение написано в стихотворной форме, что отличается от обычной прозы, но Ольга Прокофьева с лёгкостью присваивает этот текст и доносит до нас тот глубокий смысл, который задумывал Некрасов в произведении.

Источник фото: сайт театра Маяковского

В следующей постановке выходит С. Рубеко и поясняет, что тоже хочет что-нибудь сыграть, как и его коллеги, как будто спонтанно. А именно произведение Шукшина, которое он давно мечтал сыграть. А «помогает» ему Л.Руденко. Постановка комедийная, она как бы разбавляет трагизм предыдущей. У главного героя Ефима Пьяных начинает выходить осколок, и он понимает, что его необходимо вытащить, однако... Однако он не хочет потерять авторитет среди других, не хочет, чтобы об этом знали. А об этом узнают, поскольку появляются бабы, которые, по его мнению, только и делают, что болтают, о чем угодно, и разносят услышанную информацию. Дополняет всю эту постановку хор: артистки, играющие тех самых баб. Я очень люблю именно часть музыкального в театре, и голоса артисток меня просто покорили.

Источник фото: сайт театра Маяковского

И завершает спектакль Игорь Костолевский с рассказом И. Бунина «Солнечный удар». Это произведение о мимолетной любви. Игорь Матвеевич очень трепетно рассказывает об этой любви, порывах страсти и о той боли и отчаянии, которые настигли героя после отъезда героини.

Источник фото: сайт театра Маяковского

После выступления Игоря Матвеевича все артисты выходят на сцену и вешают свои костюмы, в которых выступали сегодня. На самом деле очень трогательный момент, ощущение создания новой истории.

Источник фото: сайт театра Маяковского

В целом впечатлений очень много, спектакль неординарный, но очень интересный, достойный.

Желаем творческих успехов всей труппе театра и ждём новых премьер в юбилейном сезоне!