За кадром медиа производства: в Москве прошла выставка CPS

С 26 по 28 марта в Москве прошла выставка CPS — ключевое событие для профессионалов медиаиндустрии, в этом году отмечающее своё двадцатилетие. Традиционно здесь собираются производители оборудования, системные интеграторы, контент-мейкеры и представители телеканалов. Однако организаторы сделали акцент на живом общении в формате блог-тура, где спикеры делились не только успехами, но и реальными историями о сложностях профессии. Корреспонденту удалось посетить несколько ключевых сессий, посвящённых научному кино, продакшну, работе фотографа на площадке и звукозаписи.

Научное кино: элитарный продукт в мире мелодрам

Одним из самых дискуссионных стал круглый стол «Индустриальное и научное кино сегодня». Участники единодушно отметили парадоксальную ситуацию: несмотря на огромный спрос на качественный научно-популярный контент, рынок почти не предлагает его зрителям.

Основные тезисы обсуждения:

• Высокая планка: «Научное кино предъявляет самые высокие требования как к актёрам, так и к сценарию. Мы стремимся попасть в очень узкую аудиторию», — подчеркнули спикеры.

• Конкуренция с развлечениями: Научный фильм вынужден конкурировать с лёгкими жанрами. «Обыватель выберет мелодраму», — отметили эксперты, подчеркнув, что продвижение такого контента требует иных механизмов, чем массовый кинопрокат.

• Наследие и запрос: Несмотря на сложности, у ниши есть огромный потенциал. «Советский кинематограф задал высокую планку для научных фильмов, — сказали участники круглого стола. — Сегодня есть запрос от высокообразованного населения, которое говорит: «Нам нечего смотреть!"»

Креативный продакшен: от мотивации до жёстких бизнес-процессов

В блоке «Креативный продакшн «снизу» выступил фотограф, амбассадор пленочной фотографии и блогер Георгий Романов. Его речь вызвала неоднозначную реакцию у аудитории. С одной стороны, это был классический мотивационный спич: «Идите к мечте, развивайтесь, пока есть возможность», «Тяжело было всегда, но нам нужно подстраиваться под современные вызовы». С другой стороны, он дал прагматичный совет о важности связей: «Главное — связи и знакомства. Никогда не знаешь, где найдёшь полезные контакты».

Сам спикер признался, что официально начал работать только в 32 года, призвав коллег не стесняться наёмного труда в сложные времена.

Работа на площадке: будь «фотографом-вампиром»

Практикующий фотограф Ольга Туровцева в своём выступлении о работе в команде кинопродакшна развеяла миф о творческой анархии на съёмочной площадке. Её доклад стал настоящей инструкцией для бэкстейдж-фотографа.

Ольга выделила три ключевых аспекта:

1. Коммуникация: «Нелюдимый фотограф — плохой фотограф. Обязательно общайтесь со всеми на площадке», — заявила спикер.

2. Технические тонкости:

   • Камера: Беззеркалка предпочтительнее, так как позволяет снимать во время работы мотора, не создавая шума. Зеркалку можно использовать только издалека и между дублями.

   • Оптика: Универсальные зумы (24–70, 24–105, 50–200) — лучшие помощники площадочного фотографа.

   • Свет: Беспроводные вспышки на мини-стойках или ручные варианты для мобильности.

3. Правила «фотографа-вампира»:

   • Никогда не находиться перед камерой (оператор важнее).

   • Не создавать тени на световых приборах.

   • Одежда только чёрного цвета, чтобы не бликовать.

   • «Фотограф как вампир — нигде не отражается, тень не отбрасывает».

Туровцева также призвала снимать всё: от проб грима до работы цехов и портретов актёров в образе, так как эти материалы нужны не только для прессы, но и для постпродакшена.

Звук: дьявол в деталях и ветрозащите

Звукорежиссёр Дмитрий Скобелев посвятил своё выступление тонкостям field-recording, назвав её самой требовательной дисциплиной звукозаписи. Его главный посыл: условия важнее техники.

Спикер разобрал типичные ошибки:

• Микрофон: Важно не только правильно держать микрофон, но и уметь слушать происходящее. «Любой инструмент требует времени на освоение».

• Ветрозащита: Это не опция, а базовая необходимость. Даже при движении микрофона в пространстве возникает шум воздуха, который нельзя игнорировать.

• Петлички: Главная задача — не просто спрятать микрофон, но и закрепить его так, чтобы он не шуршал об одежду. Важно контролировать перегруз (clipping) и учитывать диапазон.

• Оборудование: Шипение часто возникает из-за старой техники. Ключевой параметр — соотношение сигнал-шум.

• Мониторинг: Дмитрий настоятельно рекомендовал монтировать звук в наушниках и всегда держать в голове «ментальный эталон» качественной записи.

Эксперт по управлению командами Денис Малыгин (ООО «Мегаполис Медиа») в своем докладе о планировании бюджетов и сроков сделал акцент на двух простых, но часто игнорируемых правилах.

Во-первых, он призвал отказаться от излишних посредников. «Для лучшего результата мы стремимся выйти на прямой диалог с клиентом. Только так можно реализовать реально хороший проект», — заявил спикер.

Во-вторых, Малыгин предостерег коллег от излишней самоуверенности в попытках заработать. «Беритесь только за те проекты, в которых вы профессионалы. Иначе результат может быть не очень, и можно потерять интересные контакты», — подчеркнул он, подкрепив свои слова опытом создания сложной рекламы для крупных брендов (таких как PepsiCo).

Блог-тур на CPS 2024 показал, что индустрия движется в сторону максимальной специализации и прозрачности процессов. От фотографов требуют навыков «человека-невидимки», от звукорежиссеров — филигранного внимания к деталям, а от продюсеров — честности с собой и клиентом. И хотя некоторые выступления носили скорее мотивационный характер, общий массив информации дал участникам ценные практические инструменты для работы в условиях высокой конкуренции и жестких дедлайнов.