Рождение мира или «Генезис». Выставка в галерее «ЛИН»

 С 8 по 22 июня в художественной галерее «ЛИН» проходит выставка «Генезис», что в переводе с древнегреческого языка означает рождение нового с последующей перспективой развития. В коллекции художников отражены моменты, дающее новое начало. Авторы, чьи картины представлены в галерее, работают в смешанных техниках, используя различные краски: от вечных конкурентов масла и акрила до смолы и спиртовых чернил. 

Куратором выставки выступила Инна Бреговская и на правах организатора заняла доминирующую позицию и представила несколько серий картин. В коллекции «Аммониты», объекты пересекаются со сферическими элементами космической одиссеи картин «На другой планете» и «Розовая мечта». Автор обращается к новым живописным средствам и технологиям, открывающим перспективу развития современного искусства, но при этом сохраняет диалог с искусством старых мастеров.  

Дебютные работы следующего художника – Алëны Назаренко» были сделаны специально к проекту «Генезис». Картины, вошедшие в серию олицетворяют «цементирующую», первостепенную роль женщины в рождении новой жизни. Автор запечатлела на геометрических портретах три ипостаси, от самого «Зарождения» до продолжающих развитие и претерпевающих внутренние душевные изменения сильные представительницы «слабого пола».

Anna Bo, основатель направления многогранной живописи, продолжает развивать космическую тематику в своем творчестве. Дизайнер и художник презентовала сумки будущего, ранее выставлявшиеся в Майами. Побывать на виртуальной поверхности Марса и Юпитера можно в один клик, достаточно навести телефон на q-ar код и галактика с покрытия сумки отправляет пользователя на аудиовизуальную экскурсию. Анна также порадовала посетителей галереи новыми полотнами: «Экзо планета Proxima B» и «Отправьте меня на Землю». Картины наталкивают зрителя на размышления о том, есть ли у вселенной начало или конец, и что на самом деле происходит в чужом для человечества мире за пределами земной атмосферы. 

Философские аспекты сокрытого от ежедневного взора человека прослеживаются и в работах художника Анны Гончаровой. На пвх-борде вместо привычного холста она изобразила мимолетную «Слезу русалки». Размытые формы оставляют смотрящему возможность самостоятельно достроить абстрактную реальность в своём сознании и превратить очертания в единую композицию. 

В работе Ольги Аришиной «Архангельск» зарождается рассвет и влечет за собой начало нового дня. Картина выполнена в пастельных тонах, переливаясь от нежно-голубого до посеревшего, выцветшего оттенка. Несмотря на отсутствие ярких цветов, рождающих контрасты и лица девушки, изображенной в центре, не создается ощущение статичности. Динамичность достигается засчет интригующего взгляда героини, устремленного вдаль и в то же время закрытого от смотрящего. Рассвет на берегу моря, как начало новой дня и новой эры, изображает и Оксана Баронина. 

Иным идейным центром в авангардной живописи Оксаны оказались рыбы, ставшие в интерпретации автора зеркалом земного круговорота жизни. Пëстрые представители морской фауны на холстах «История возвращения. Красные рыбы» и «Возвращение» по фен-шую символизируют изобилие и счастье. Поток, формирующийся из рыб несётся далеко за пределы картины, и не возможно найти его начало. За динамично несущимися животными следует стремление к светлому и счастливому будущему. Есть поверье, что рыбам подвластно многое, и они способны усилить секторы семьи, карьеры и богатства.

Значительная часть работ выполнена в технике Rezin Art, абстрактные сюжеты которой создавались с помощью смолы. «Источник силы», «Энергия» и «Бурлящий поток» Инны Бреговской вступают в бессловесный диалог с «Коллайдером» и «Треугольником» Евгения Босака. Игра цветов и текстуры превращает картины в неповторимые объекты искусства, повторить которые в отличие от полотна – невозможно из-за палитры красок, смешанных в уникальные переливы. Игра цветов и контрастов цепляет взгляд и заставляет вспомнить самые яркие и лучезарные моменты от самого «рождения».

Арт-галерея, что разместилась в 1-ом Голутвинском переулке всегда встречает гостей поистине душевным приёмом. Свободна творчества привлекает как именитых, так и начинающих свой профессиональный путь авторов, собирая в декорациях студии представителей разных стилей, жанров и направлений. Кто-то приходит в арт-пространство, чтобы продемонстрировать свои живописные работы, а кто-то – вдохновиться, оценить и просто насладиться полетом мысли современных авторов.

Гостям выставки удалось из первых уст узнать о предстоящей серии литературных вечеров. В формате интерактивных лекций поэты, драматурги, артисты московских театров и литературные критики расскажут гостям, как сложилась судьба десяти лучших поэтов серебряного века, среди которых и Владимир Маяковский, Марина Цветаева, Анна Ахматова. Многие знают их, как авторов бессмертной классики, но если заглянуть глубже, окажется, что за декорациями школьной программы стоят душевные драмы не только самих авторов, но и их семей. Главная цель проекта – заинтересовать слушателей разных возрастов нескучными фактами из жизни и творчества отечественных мастеров поэтического искусства. В импровизированном литературном салоне примут участие поэтесса, литературный журналист и педагог Инна Кобыш и актер театра «МХАТ имени Максима Горького» и кино (более 50 ролей в фильмах и сериалах) Николай Сахаров.  

В галерее «ЛИН» традиционно проводятся не только вернисажи и фотовыставки, но и концерты. Благодаря хорошей акустике, в арт-пространстве не бывает тихо: песни военных лет, цыганские интерпретации и даже шаманские мотивы.