23 января 2025 года в Театре Российской армии состоялась грандиозная премьера спектакля «Роман» по произведению «Мастер и Маргарита» Михаила Афанасьевича Булгакова.
В отличие от многих театральных адаптаций, постановка Александра Лазарева опускает похождения свиты Воланда в Москве и даже ставшую культовой сцену бала в «нехорошей квартире» на Садовой, однако впервые раскрывает суть того самого «Романа о Понтии Пилате», связывающего многочисленные сюжетные линии произведения воедино.
Ершалаимские главы традиционно влюбляют в себя меньшую долю читателей (а впоследствии и зрителей), чем московские. «Скучно, непонятно, затянуто, не к месту», — убеждены многие поклонники романа, воспринимающие книгу как приключенческую историю и не готовые погружаться в высшие философские категории из-за отсутствия в них динамики.
Новый спектакль Лазарева разрушает эти стереотипы. Каждая оживающая сцена приковывает к себе внимание, история о древних временах, но вечных ценностях обретает голос и наконец способна стать услышанной благодаря масштабности постановки и дерзким режиссёрским решениям.
Пиротехнические элементы, четыре грациозных коня, зрелищные массовые хореографические композиции из 60-ти танцовщиков под эпическое, кинематографичное музыкальное сопровождение, необычная конструкция сцены, разрезающая ряды партера (оглашать своё решение о казни Пилат выходит не только к жителям Ершалаима, но и к замершим в зале москвичам, ломая четвёртую стену и открывая пятое измерение), выражение внутреннего мира героя в захватывающих внешних эффектах позволяют по-новому оценить оригинальную литературную основу.
Уже невозможно узнать, какую идею закладывал Булгаков в роман о Пилате, споры об этом среди булгаковедов ведутся до сих пор, выдвигаются аргументы религиозные, исторические, а кому-то из читателей удобно верить, что главы — просто информационно-культурная вставка, обусловленная интересом автора к эпохе. В «Романе» Лазарева на первый план выступает идея общечеловеческая:
«Даже если обзавестись тряпками и заткнуть ими все щели, сострадание живёт глубоко внутри».
Взгляд с неожиданной перспективы, однако, всё так же предусматривает встречу с полюбившимися персонажами: Воландом и его свитой, Маргаритой и Мастером, которые на протяжении всей постановки будут сопровождать главного героя романа на его пути к освобождению и «небесной амнистии». Присутствуют в спектакле и многие известные цитаты, эхом проносящиеся по зрительному залу, который давно знает их наизусть («чистый спирт» — не исключение).
Глубину духовных метаний главного героя Понтия Пилата, борьбы в нём совести и трусости, где последняя, как ясно с самого начала, возьмёт верх, своим мастерством передаёт Александр Балуев (в другом составе — заслуженный артист России Максим Аверин), а роль Воланда, тёмной карающей длани, исполнят народный артист России Александр Домогаров.
По словам директора театра, Милены Авимской, премьере спектакля предшествовала длительная подготовка, режиссёр работал над ним более трёх лет:
«История не одного месяца, и не одного дня — «придумал — родилось». Поэтому премьера была такой долгожданной».
Актёрский состав для знаковой постановки, как выяснилось, был выбран совсем не случайно: Александр Балуев и Александр Домогаров служили в этом театре вместе с режиссёром Александром Лазаревым ещё в 80-е годы прошлого века.
«Это свои, наши артисты, поэтому они здесь заняты», — поделилась Авимская.
Ближайшие показы состоятся 24 января, 16 и 18 февраля, 12 и 13 марта. Билеты на них пока в продаже.