Выставка «Михаил Врубель» в Третьяковской галерее. Модерн и символизм

Выставка «Михаил Врубель» открылась 3 ноября в Третьяковской галерее и будет работать до 8 марта 2022 года. На трёх этажах здания представлены не только картины, но и работы, выполненные в технике майолики. Эскиз театрального костюма, скульптуры и произведения из графики — собрано более 300 работ творца, привезённых из 14 российских и зарубежных музеев.

Врубель-художник

Михаил Врубель (1856-1910) считается первым русским художником-символистом. Вначале термин «символизм» относился к литературе, но в конце 19 века во Франции это направление зародилось и в изобразительном искусстве. Художники-символисты сосредотачиваются на таинственности объекта, особенно популярна мифологическая тематика.

Одно время Михаил Врубель был близок к религии и создавал эскизы к росписям Владимирского собора в Киеве. Но во второй половине жизни его завлекла мистика. Тогда он в основном изображал демонов, с крыльями и без, юных и пожилых, в ярких тонах и тёмных. Художник вдохновлялся «Пророком» А. С. Пушкина и «Демоном» М. Ю. Лермонтова. Михаил Врубель создал целую серию иллюстраций к поэме Михаила Лермонтова. Такая одержимость демонами одновременно манила и пугала публику. Сильное влияние литературы на символиста заметно и в его картине «Фауст», состоящей из трёх панно, которых связывает сюжет пьесы Иоганна Гёте.

«Демон сидящий», одна из самых известных работ художника, выполнена в индивидуальном стиле Михаила Врубеля: он использовал мастихин и наносил краску широкими и плоскими мазками для создания эффекта мозаики.

Врубель-керамист

Во второй половине 1890 годов Михаил Врубель начал работать в Абрамцевской керамической мастерской. Это место стало источником вдохновения творца и было запечатлено во многих его произведениях. В мастерской учились как создавать эскизы интерьеров, так и украшать стены декором собственного производства.

Михаил Врубель изготавливал панно камина, вазы, кашпо и декоративные блюда с помощью майолики. Отец Михаила Врубеля даже называл сына «художником по печной части» в одном из писем. В этих работах проявляются черты модерна, что заметно и на его живописных полотнах.

Врубель-скульптор

С помощью техники скульптуры Михаил Врубель придавал форму образам, которые раньше отражал на полотнах. Первые работы из глины были снова в виде демона и служили Михаилу Врубелю натурой для написания живописных «Демонов». В этом начинании скульптор терпел неудачи: огромная голова вылепленного демона рассыпалась из-за неверно подготовленной глины. Михаил Врубель не прекращал пытаться и учиться у приглашённых в Абрамцево мастеров.

Он создавал скульптуры сказочных персонажей, героев опер Римского-Корсакова «Садко» и «Снегурочка». Михаил Врубель обнаружил для себя, что навык этого ремесла делает фигуры ещё более красочными благодаря эффектам, возникающим при обжиге, и игре солнечных лучей на поверхности глиняных скульптур. Он пользовался этим и терпеливо оттачивал навык в Абрамцево. Преуспев в ремесле, Михаил Врубель возглавил Абрамцевскую мастерскую, создал в ней скульптуры «Египтянка» и «Весна», серию скульптур-майолик на сказочные темы: «Лель», «Волхова» и «Купава». Прототипом «Египтянки» считается Вера Мамонтова, модель для картины Валентина Серова «Девочка с персиками».

Символизм и модерн, картины маслом и керамические изделия — многогранное творчество Михаила Врубеля собрано вместе на Крымском Валу. Как незаурядны его произведения, так необычны проходы между залами выставки: нет привычных прямых углов. Благодаря такому строению обращаешь внимание на разные техники, использованные живописцем, и замечаешь связь между работами раннего и позднего периода творчества Михаила Врубеля.