Источник: Елизавета Тарасова
27 марта, около полудня, у павильонов уже не протолкнуться — кто-то разглядывает световые приборы, кто-то пробует звук, кто-то позирует для промо-фото. Форум CPS-2025 оживает в полную силу: два этажа, пять залов, десятки сессий, презентаций и круглых столов. Одновременно много и по делу.
Я захожу во второй зал, где весь день говорят об искусственном интеллекте в кино. Без громких обещаний и футуристических лозунгов — разговор, скорее, деловой, местами сухой, но от этого не менее важный.
Первая сессия — «AI-кино — проекция будущего». Спикер — Дмитрий Милюшин, директор digital-студии Content Point. Он не начинает с философии — сразу показывает реальные примеры. На экране — видео, в котором AI расставляет планы, помогает с хронометражем, автоматически подбирает визуальные референсы. Сценарий — на основе нескольких ключевых слов. Постобработка — за считаные минуты.
«Мы не стремимся заменить режиссёра. Задача — высвободить его от механической рутины. А значит — дать больше времени на суть», — объясняет Милюшин.
Затем — круглый стол: «Тренды, проблемы и перспективы ИИ-кинематографа». Среди участников — продюсеры, технические директора, юристы. Темы — не столько технологические, сколько правовые и этические. Кому принадлежит результат, если половина фильма собрана через нейросеть? Как учитывать авторство, если генерация идёт на основе чужих работ?
Кто-то высказывает опасение: AI заберёт работу у молодых специалистов. Кто-то спорит: наоборот, откроются новые профессии. Например, «режиссёр по управлению нейросетями» — звучит странно, но не исключено, что через пару лет это будет обычная строчка в кредите фильма.
После короткого перерыва — продолжение: круглый стол о юридических аспектах, где уже больше терминов: интеллектуальная собственность, алгоритмическое соавторство, ответственность платформ. Темы серьёзные, обсуждение идёт на высоком уровне. Многие в зале делают заметки, задают уточняющие вопросы. Чувствуется, что интерес — не академический, а практический.
Ближе к вечеру — презентация от Тимура Ситникова, CEO студии Sitnikov.Pro: «Как AI-технологии трансформируют VFX-индустрию». Это самый технический блок за день. Сравнение скорости рендеринга, примеры использования нейросетей в трекинге, удалении артефактов, создании цифровых дублёров.
«AI — это не волшебная палочка. Это инструмент, который помогает. Но если ты не понимаешь основ, ты не сможешь с ним работать», — подчёркивает Ситников.
За день через зал прошло больше сотни человек. Некоторые — на один доклад, кто-то — с самого начала. Общий настрой — заинтересованный, без ажиотажа. Это не хайп. Это нормальный процесс встраивания новой технологии в индустрию, которая привыкла к переменам, но делает шаги аккуратно.
Выйдя в коридор около семи, я ещё пару минут стояла у карты павильонов. В соседнем зале говорили о маркетинге сериалов, чуть дальше — о съёмках на смартфон. Кто-то обсуждал трейлеры, кто-то — площадки для съёмок. Всё это — один мир. Просто в одном углу его сейчас обсуждают не объективы и софтбоксы, а архитектуру нейросетей.
Завтра — новый день, и он точно будет звучать по-другому. Но сегодняшний показал: медиапроизводство — это уже не только про кадр и звук. Это про данные, время и то, как технологии перестают быть отдельной темой и становятся частью привычной работы.
Подписывайтесь на наш Telegram-канал — там еще больше важных новостей!
